在充分表達審美思想情感的基本創(chuàng )作原則之下，浮雕的不同形態(tài)各有藝術(shù)品格上的側重或表現的適應性。一般地說(shuō)，高浮雕較大的空間深度和較強的可塑性，賦予其情感表達形式以莊重、沉穩、嚴肅、渾厚的效果和恢弘的氣勢；淺浮雕則以行云流水般涌動(dòng)的繪畫(huà)性線(xiàn)條和多視點(diǎn)切入的平面性構圖，傳遞著(zhù)輕音樂(lè )般的平和情調和抒情詩(shī)般的浪漫柔情。

新石器時(shí)代，人類(lèi)發(fā)明了陶器。與制陶相關(guān)的塑造技術(shù)和裝飾技術(shù)，進(jìn)一步促進(jìn)了雕塑形態(tài)的發(fā)展。除彩繪線(xiàn)畫(huà)外，不斷推進(jìn)的陶器裝飾還發(fā)展出具有雕塑感的裝飾形式，出現了立體的印紋、劃紋、刻紋和堆紋等，甚至出現了具有相對立性的陶質(zhì)圓雕、浮雕或透雕?？脊刨Y料表明，與石雕一道構成原始雕塑的豐富面貌的陶塑包括 泥塑，在尼羅河流域、兩河流域、地中海、歐洲中部西部以及中國等廣大的文明區域，都獲得了不同程度的發(fā)展。

原始社會(huì )解體以后，浮雕藝術(shù)逐漸走向繁榮。在許多 文明古國，為祈求死后永生而修造的陵墓，為祭祀祖先神靈而營(yíng)建的廟宇，以及為頌揚帝王功業(yè)而樹(shù)立的紀念碑，無(wú)不規模宏大、氣勢磅礴。浮雕這種兼具雕塑的實(shí)體性和繪畫(huà)的敘事性的表現形式，很大程度地適應于古代社會(huì )生活和精神取向，它為表現人們想象中的神圣世界或伊甸園般的天國理想，以及記錄現實(shí)生活中的重大事件，提供了有力的方式和廣闊的天地。

現代雕塑運動(dòng)在持續的空間突破中，于80年代進(jìn)入往往被稱(chēng)作后現代主義的多元化時(shí)代。在這個(gè)時(shí)期中，很難再像以前那樣，去辨析各種風(fēng)格間的關(guān)系。支持人們作出確切判斷的藝術(shù)規范，無(wú)論是傳統的還是創(chuàng )新的，都已不存在也未再產(chǎn)生。其實(shí)，多元化本身已無(wú)形地成為反規范的“規范”——任何一種東西，無(wú)論它怎樣極端怎樣地缺乏認同者，只要被誰(shuí)認作“藝術(shù)”它就是藝術(shù)。在此情況下，藝術(shù)只?！八囆g(shù)”這一詞語(yǔ)形式，而毫無(wú)足以界定它的實(shí)質(zhì)性的內涵。觀(guān)念綜合型浮雕也已處在難以規范和界定的境地，并在后現代主義的多元化趨勢中逐漸走向對浮雕自身以至藝術(shù)自身的消解。

用錯覺(jué)
這種方法往往是用在多層次，復雜一些的構圖中，往往是高、中、低浮雕的表現方式同時(shí)并用。常見(jiàn)的是前景人物采用涂浮雕法，隨著(zhù)物景的推移，越來(lái)越平，直至背景只需稍稍刻畫(huà)上去就可以了.在這里表現方式的界定標志是需要明確的。A、高浮雕即可能來(lái)對象背后面的感受。B、中浮雕要壓縮至Z軸的二分之一。C、淺浮雕一般可能就要壓縮至十分之一了。利用厚度的差異，就是利用人視覺(jué)上的錯覺(jué)必要時(shí)可以把后面的物體推到前面來(lái)，甚至處于一個(gè)平面上。

外輪廓起位
指的是外輪廓與背景交界處前后輪廓和背景垂直高度的部位叫做起位，在觀(guān)察學(xué)習別人的浮雕作品時(shí)，要特別留意，留意這些連接處是如何處理浮雕的一側去觀(guān)察藝術(shù)家對微小的變化之處是如何處理的，是如何使遠處的那只眼睛剛為從眉筆下面露出來(lái)的。這個(gè)起位技術(shù)是浮雕中非常重要的，它可以把主體與背景拉開(kāi)距離，使浮雕有了立體感，并表現出多層次。