代筆。也叫作“捉刀”。歷史上君臣、父子、夫妻、師徒、朋友之間代筆的事例屢見(jiàn)不鮮。多數情況是出于書(shū)畫(huà)家本人因為請求的太多，應接不暇，只好請別人“捉刀”。例如明代董其昌叫趙左、珂雪、趙泂、吳振、吳翹、葉有年、沈士充等人代筆；清代金農叫項均、羅聘、陳彭等人代筆；趙之謙請王庭訓代筆，等等。嚴格講，代筆經(jīng)過(guò)本人同意，不能算作偽品。同時(shí)，代筆的作品中也有本人添過(guò)畫(huà)筆或自題名款的，假中有真，真中有假。例如《文物》1981年第8期介紹的金農《梅花圖冊》，我認為是羅聘的代筆，每幅題字則出于金農之手。這件作品畫(huà)假字真，梅花雖屬代筆，但有藝術(shù)水平，不能與偽品相提并論。

怎樣鑒定書(shū)畫(huà)
鑒定書(shū)畫(huà)，主要把好兩道關(guān)：一是時(shí)代風(fēng)格關(guān)，二是個(gè)人風(fēng)格關(guān)。辨認時(shí)代風(fēng)格是斷代，辨認個(gè)人風(fēng)格是斷人，凡是有作者署名的真跡，通過(guò)這兩關(guān)。而辨認時(shí)代風(fēng)格是總關(guān)。在浙江碰到不少所謂明朝唐伯虎、文徵明、仇十洲、徐文長(cháng)的作品，時(shí)代風(fēng)格只能到清朝，其偽不言自明。還有一些所謂岳飛的字跡，草書(shū)居多，也有行書(shū)和楷書(shū)，盡管其中有一些書(shū)法水平還不錯，但是寫(xiě)得好不等于作品真，時(shí)代風(fēng)格都不到南宋，統統是偽品。就我所知，可信的岳飛字跡，僅見(jiàn)于《鳳墅帖》，他的書(shū)法是學(xué)蘇東坡的，肉豐骨勁，外柔內剛，凝重中見(jiàn)風(fēng)姿。傳世偽品，與岳飛的書(shū)風(fēng)毫不相干，純粹是憑空瞎造。關(guān)通不過(guò)的東西，就不必再把第二關(guān)了，因為絕沒(méi)有時(shí)代風(fēng)格不符而個(gè)人風(fēng)格相符的真跡。書(shū)畫(huà)偽品中，時(shí)代風(fēng)格關(guān)通不過(guò)的占絕大多數，一般來(lái)說(shuō)，這類(lèi)偽品作偽伎倆比較低，容易鑒別。

有沒(méi)有關(guān)通過(guò)而第二關(guān)通不過(guò)的作品呢？有，數量也不少。這類(lèi)偽品，情況比較復雜，要具體分析種種可能：代筆；同時(shí)代人偽造；古董商把同時(shí)代的小名頭書(shū)畫(huà)家作品，裁割添款，冒充大名頭書(shū)畫(huà)家的作品；被后人錯誤定名……鑒定這類(lèi)作品，難度比較大，要反復審看，認真研究，仔細推敲。曾見(jiàn)彩色影印唐伯虎臨《韓熙載夜宴圖》卷，時(shí)代風(fēng)格相符，而且畫(huà)卷上唐伯虎所題七絕詩(shī)兩首，書(shū)法也是真的，關(guān)通得過(guò)，但是繪畫(huà)的個(gè)人風(fēng)格有問(wèn)題。卷中所畫(huà)人物，形象較為刻板，衣紋線(xiàn)條顯得單薄，設色鮮艷有余，沉著(zhù)不足，帶有俗氣。我認為這一卷應是出于明朝中期一位職業(yè)畫(huà)師之手，唐伯虎在畫(huà)上題了詩(shī)。這是一卷殘缺不全的臨摹本，可能原有原畫(huà)家署名，被作偽者有意割去，冒充唐伯虎畫(huà)；也有可能流傳過(guò)程中受損殘缺，被后人誤定為唐伯虎的作品。這卷畫(huà)，時(shí)代是夠五，畫(huà)得很認真，有一定藝術(shù)水平，雖非唐伯虎真跡，也算是一件難得的古畫(huà)了。

由于時(shí)代風(fēng)格是一定歷史條件下的產(chǎn)物，因此，它在藝壇上具有支配力量，任何書(shū)畫(huà)家都要受到它的影響和制約。舉例來(lái)說(shuō)，漢朝書(shū)法家陳遵，決不能寫(xiě)出楷書(shū)來(lái)，為什么？道理很簡(jiǎn)單，因為楷書(shū)要到唐朝顏真卿、柳公權時(shí)代才完全擺脫隸意，真正確立。中國繪畫(huà)史上赫赫有名的東晉顧愷之，是六朝三大畫(huà)家之一，可是從他的《女史箴圖》卷、《洛神賦圖》卷（都是早期摹本）來(lái)看，人物畫(huà)得不錯，山水卻很幼稚，畫(huà)樹(shù)像“伸臂布指”，畫(huà)水則“水不容泛”，人大于山，比例也不恰當。這并不奇怪，因為東晉顧愷之時(shí)代，山水畫(huà)還沒(méi)有成熟。再如唐朝晚期孫位《竹林七賢圖》殘卷（舊題《高逸圖》卷），是現存國內的浙江古代畫(huà)家中早一件珍品，人物描繪得非常生動(dòng)，樹(shù)石卻并不高明，同樣也是這個(gè)道理。

書(shū)畫(huà)家在長(cháng)期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的特征是多方面的，例如：清代書(shū)法家劉墉喜用濃墨，王文治喜用淡墨，因有“濃墨宰相、淡墨探花”之稱(chēng)。近代吳昌碩寫(xiě)石鼓文喜用焦墨，黃賓虹作畫(huà)則常用宿墨。五代山水畫(huà)家董源、巨然用披麻皴，南宋馬遠、夏珪用斧劈皴，元代倪瓚用折帶皴。明代仇英畫(huà)人物眼睛很小，清代高其佩用手指頭畫(huà)鐘馗往往不畫(huà)眉毛。明代徐渭善畫(huà)大寫(xiě)意花卉，落筆如風(fēng)，絕少用色；惲壽平以沒(méi)骨法為花卉傳神，風(fēng)姿綽約，則以色彩見(jiàn)長(cháng)……可以說(shuō)，歷代書(shū)畫(huà)家都有自己的面目，這方面的例子不勝枚舉。我們只要多看多記，就能逐步辨認出他們的風(fēng)格特征。

南宋 水墨《十六羅漢圖》卷（局部） 佚名 西泠印社藏
至于印章（包括書(shū)畫(huà)家印章和鑒賞家、收藏家印章）、題跋、紙絹、裝潢、著(zhù)錄等，有時(shí)也起到輔證作用，而在特定條件下，對斷代、斷人，還能起到?jīng)Q定作用。不過(guò)，總的來(lái)說(shuō)，這些輔助依據畢竟還是次要的。過(guò)去有些人把印章、著(zhù)錄等看成是辨真偽的主要依據，這是反客為主，容易失誤，有時(shí)甚至起反作用。例如，1979年浙江省舉辦古代繪畫(huà)聯(lián)展，我們向杭州借展一件所謂明朝張瀚的《十六羅漢圖》卷。卷上有張瀚圖章，卷后有清康熙年間杭州翁嵩年題跋，定為明朝張瀚所作。其實(shí)，卷中羅漢、樹(shù)石的畫(huà)法，接近南宋梁楷、牧溪一路；龍、虎的造型和筆法，與日本保存的牧溪《龍》《虎》二圖基本一致，這卷畫(huà)應是南宋晚期的作品。張瀚是明朝嘉靖年間杭州人，官至吏部尚書(shū)，史傳上說(shuō)他畫(huà)山水絕似元朝吳仲圭。無(wú)論時(shí)代、題材和技法，都與《十六羅漢圖》卷對不起頭來(lái)。畫(huà)卷上張瀚圖章當是收藏印，翁嵩年鑒定不確。我們把明畫(huà)改定為宋畫(huà)，公開(kāi)展出，得到了學(xué)術(shù)界承認，主要就是依據時(shí)代風(fēng)格和個(gè)人風(fēng)格。1949年以來(lái)，浙江發(fā)現宋畫(huà)不過(guò)幾件，這卷宋畫(huà)，我們如果迷信印章和前人題跋，勢必沿襲舊誤，仍把它當成明畫(huà)，給工作帶來(lái)?yè)p失?？傊?，鑒定書(shū)畫(huà)主要把好時(shí)代風(fēng)格和個(gè)人風(fēng)格關(guān)，這是經(jīng)過(guò)反復實(shí)踐，從不斷總結經(jīng)驗教訓中得出來(lái)的結論。